Este magnífico Cristo románico, que se ha datado al principio del primer tercio del siglo XIII, se encuentra en el llamado Museo de la Edad Media (Du Moyen Âge) o de Cluny en París. Aunque el museo no tiene una página o una mención sobre el mismo en la web ni tampoco tiene una gran cantidad de información en el propio museo, sí existe información en internet:
Continuar leyendo «Cristo crucificado: talla románica (Museo de Cluny)»Etiqueta: Museo de Cluny
Las curiosidades de Internet (19/02/2024)
Las curiosidades de ayer tienen, creo, particularidades únicas que suscitan interés, en algunos casos aunque los conozcamos bien y en otros porque acabamos de conocer su existencia:
- Metopa de Helios en el Museo de Pérgamo (Berlín).
- Vestido de partida, 1902: Era el vestido que se ponían las novias el día después de la noche de bodas para iniciar su luna de miel. Da idea de lo que han cambiado las costumbres en un siglo…
- Arco de triunfo desenterrado en Serbia. No está completo pero en el lugar se han descubierto desde barcos hasta azulejos de oro pasando por armas y el Arco de Triunfo que parece ser en principio lo más destacado. Sólo han descubierto el 4% de la superficie que se supone ocupó la antigua ciudad de Viminacium.
- Presentación de Jesús en el Templo, por el Maestro de la Sisla. Museo del Prado: no está expuesta.
- Cristo crucificado de Cellini, escultura del Real Monasterio del Escorial, que ya hemos tratado aquí y aquí.
- Palacio Real de Madrid, Catedral de la Almudena y San Francisco El Grande: vista general.
- Retrato de Don Diego Corral de Arellano por Velázquez.
- Los Reyes Magos ante el rey Herodes: Vidriera gótica.
- Catedral de San Vito, Praga.
La imagen está tomada de aquí.
Cerámica de Manises y Paterna en el Museo de Cluny
Cuando estuve en este Museo en París, me llevé una alegría al ver los platos de este post. Así, los que tenemos en la primera foto son ejemplos muy interesantes de la cerámica de Manises de tema heráldico y ambos fueron realizados a lo largo del siglo XV. Durante ese siglo y, sobre todo el siguiente, existiría una verdadera fiebre en Europa por realizar cerámica de calidad o, incluso, poder emular la famosa porcelana china, como así se intentó hacer con la porcelana Médicis.
Continuar leyendo «Cerámica de Manises y Paterna en el Museo de Cluny»El oído: serie de la Dama y el Unicornio
En pasados posts, ya examiné la vista, el tacto y el gusto. Examinaremos hoy el cuarto tapiz de la serie que se refiere a este sentido:
Continuar leyendo «El oído: serie de la Dama y el Unicornio»Posts en Tumblr (29/1/2024)
A partir de hoy, y siempre que el día anterior haya posteado algo en Tumblr que no sean los posts de este blog, pondré aquí una lista de los que haya puesto allí. Las fotos de estos posts no son mías, pero puede contribuir a completar el contenido de los posts de aquí.
Así que aquí va el primero de estos posts con las curiosidades y cuestiones novedosas o sorprendentes que puse ayer:
- Afrodita de terracota. Museo de Estocolmo.
- La Humillación de Canossa / The Road to Canossa.
- Armadura votiva de férula. Museo de Estocolmo.
- Cabeza de Menandro.
- Diadema de oro con granate. Museo Metropolitano de Arte.
- Sunset in Madrid.
- Techo abovedado de la cámara más baja del enterramiento de Seti I.
- El vampiro de la Catedral de Toledo: Caín matando a Abel.
- Job de León Bonnat.
- ¿Ajedrez medieval o «Kinder universal» medieval? Museo de Cluny.
- Templo de Artemisa en Éfeso: estatua de Artemisa.
- The church of Arroyo de San Servan.
- Retrato de momia de chica joven. El Fayum (Egipto).
- Caja trilobulada de la casa parisina Falize.
Frente de Altar, Museo de la Edad Media o de Cluny, París
Según la explicación del propio Museo de la Edad Media, también llamado de Cluny (París, Francia), se trata de un adorno que se ponía normalmente en la parte delantera del altar y que estaba hecho de oro u otro material precioso y al que, además, habitualmente también se le añadían piedras preciosas.
El que podemos ver aquí, procedente de la catedral de Bâle y realizado a principios del siglo XI, está especialmente protegido en una urna de cristal para evitar cualquier acto de vandalismo debido a su delicado estado.
Sobre un fondo vegetal, lleno de pájaros y cuadrúpedos, cinco arcadas cobijan cada una de ellas a un personaje: en el centro, Cristo bendice a los fieles; a la izquierda, aparece, glorificado por la inscripción que enmarca la obra, San Benito, fundador de la orden, que tiene en su mano derecha el báculo y en la izquierda el libro con la regla benedictina; y las tres otras figuras representan a los tres Arcángeles San Miguel, San Gabriel y San Rafael. El primero de ellos lleva el orbe en la mano derecha y el estandarte de Dios en la izquierda, como Jefe del ejército celestial. San Gabriel y San Miguel tienen inscripciones identificativas, además de que el primero está en ademán de anunciar algo (con las dos manos con las palmas expuestas en ademán de dar confianza al interlocutor) y el segundo lleva el bastón de peregrino, por señalarle como su protector en los viajes la tradición católica.
Continuar leyendo «Frente de Altar, Museo de la Edad Media o de Cluny, París»El gusto: serie de la Dama y el Unicornio
Continuamos con el examen de los distintos tapices de la Serie de la Dama y el Unicornio. Según el propio Museo (traducido del francés):
Continuar leyendo «El gusto: serie de la Dama y el Unicornio»Las cabezas cortadas de la Galería de los Reyes de Notre Dame
Las cabezas cortadas de las estatuas de la Galería de los Reyes de Notre Dame. Museo Cluny. París
Poco después de su apertura en plena Edad Media corrió la creencia entre la población de que, en realidad, la mayoría de aquellas estatuas representaban a los Reyes de Francia. Un error de interpretación que las convirtió en víctimas del fanatismo revolucionario cuando, en enero de 1793, se produjo la ejecución de Luis XVI. El Rey había sido condenado por la Convención Nacional, poco después de que su suerte quedara sellada al intentar acogerse a la protección de la Asamblea Legislativa y pedir ayuda a las potencias extranjeras.
(…)
Tras su decapitación, las autoridades revolucionarias ordenaron la destrucción de todos los símbolos de la realeza. Obviamente, las estatuas de la famosa catedral parisina quedaron bajo el punto de mira y no tardaron en ser arrasadas por la vorágine vandálica en octubre del mismo año. Aquellas obras de arte representaban realmente a los reyes de Judá, ancestros de Cristo, y no a los reyes galos, como se pensaba. La confusión era difícil de aclarar si tenemos en cuenta que entre las esculturas destruidas y robadas se encontraban las 28 situadas en la conocía como Galería de Reyes.
Pero el cuidado que tuvieron con estas no fue precisamente modélico, a pesar de que procedieron «con cuidado de no dañar el resto del edificio». Primero fueron descoronadas, después decapitadas a golpe de maza representando la ejecución de Luis XVI en la guillotina y, por último, amontonadas en la plaza que da acceso a Notre Dame, donde permanecieron olvidadas hasta que fueron vendidas a un maestro de obras en 1796.
(…)
Se supo más adelante que Jean-Baptiste Lakanal, hermano del célebre erudito y diputado de la Convención Joseph Lakanal, compró las estatuas y sus restos para enterrarlas en el terreno del palacio que se hizo construir en Chaussée d’Antin, más allá de los grandes bulevares de París y lejos de la famosa catedral que ayer se incendió. Este gesto que en principio puede parecer hostil contra lo que creían que representaban aquellas imágenes, sirvió en realidad para conservarlas.
Llevaban siglos adornando Notre Dame, pero ahora su paradero era todo un misterio al que nadie prestó atención. Tuvieron que pasar casi dos siglos para ser recuperadas por completo.
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Aparecieron una serie de mojones de caminos que rápidamente fueron identificadas como fragmentos de las estatuas, lo que permitió recuperar también parte de la decoración del edificio desvalijado en 1793. Esas piezas, reflejo de la magnífica decoración exterior de Notre Dame desde mediados del siglo XIII, constituyeron el primer conjunto estatuario del Museo Nacional de la Edad Media de París, cuando fue abierto en 1844.
(…)
El casual hallazgo se produjo en 1977, cuando 21 de las cabezas que había sido decapitadas en tiempo de Napoleón fueron descubiertas en una casa particular de París. Aún conservaban las marcas de la violencia. Durante años estos fragmentos fueron estudiados por expertos hasta que fueron identificados como figuras del portal de Santa Ana, situado en la fachada occidental de la catedral. Las estatuas representaban a los reyes y reinas del Antiguo Testamento, así como de los diferentes apóstoles, y formaban parte de tallas alargada vestidas con ropas de largos pliegues esculpidos en el mármol.
Ahora, que se habla tanto de Notre Dame tras el incendio sufrido, no está de más recordar esta barbarie artística cometida en nombre de una supuesta diosa Razón. Destrozar el patrimonio histórico-artístico no sé dónde ni desde qué punto puede entenderse razonable, salvo desde el extremismo ideológico o religioso. No estaría de más reflexionar sobre ello.
Sobre el destrozo revolucionario de Notre Dame, ya hablamos anteriormente en este mismo blog.
(FR) L’histoire des têtes des Rois de Juda est raconté ici: Les sculptures de Nôtre-Dame de Paris: focus sur un chef d’oeuvre.
El tacto (Serie de la Dama y el Unicornio)
El Tacto, Serie de La Dama y El Unicornio. Museo de Cluny. París.
En el que corresponde al TACTO, la Dama se encuentra de pie con los brazos extendidos en un amplio gesto, empuñando un estandarte con su mano derecha, mientras que la izquierda reposa suavemente sobre el cuerpo del unicornio. En esta pieza el unicornio es de menor tamaño que en las demás y el león presenta orejas puntiagudas y ojos desorbitados. Se representaron, además, dos monos, uno de ellos encadenado a un rollo de papel y tres fieras salvajes: un lobo, una pantera y un guepardo, sujetos con collares. La Dama aparece con el cabello suelto, portando una diadema y vestida con un traje de terciopelo.
Anteriores posts sobre la serie La Dama y el Unicornio:
La vista.
La vista (Serie de la Dama y el Unicornio) / The vision/sight (Series of the Lady and the Unicorn)
(ENG)
The sight: Tapestry of the series of the Lady and the Unicorn. Cluny’s Museum.
Of Flemish origin, they were probably made in the last years of the XVth century, tissue woven in wool and silk, although some others consider them to have been made in Paris. They were discovered by Prosper Merimée in 1841 in the Boussac castle. The birds, hares, monkeys and other animals grant the tapestry an atmosphere of magical dream. The weapons and the shield that show the mythological animals that appear in all six tapestries (the five senses and the mysterious «A mon seul desir»), points to the commander Jean Le Viste as its owner, mainly because of the shield that appear in all the tapestries (in this one, it appears above).
Jean le Viste was a character of Luis XI’s diplomacy and afterwards of Charles VIII’s. He was a lawyer, having graduated in Law at the University of Avignon. He was also Lord of Arcy, in the region of «Haute Loire», although others dispute that consideration. He was also advisor of the King in the Parliament and President of the Cour des Aides (courts of the «Ancient Regime» that solved the tax and property’s proceedings related to the Treasury). On the other hand, it’s considered widely that he belonged to a family that had dedicated traditionally to trade but wanted to climb up the social ladder, entering the nobility afterwards.
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